全生庵の‘円朝まつり’！

　　　　　　‘円朝まつり’が行われている全生庵

　鏑木清方の‘茶を献じるお菊さん’（1904～05年）　朝日新聞の記事より

　　　　　　　　鏑木清方の‘三遊亭圓朝像’（重文　１９３０年　東近美）

朝日新聞やNHKのニュースで報じられた鏑木清方の幽霊画をみるため、台東区の全生庵へ行ってきた。地下鉄千代田線の千駄木駅に降りるのははじめてのこと。略図でもわかるようにここから全生庵までは約５分、谷中墓地のほうに向かって進むとすぐ着く。

途中、銭湯があった。東京で銭湯をみたのは学生時代のとき利用して以来。台東区という名前は知っているが地元の住人ではないので広さや範囲が皆目見当がつかない。でも、銭湯にでくわすのだからここらがいわゆる東京の下町なのだろう。これが下町の風情かと想いながら歩いていた。

驚いたのはガイドブックを手にした男性の外国人観光客が４人もいたこと。アメリカ人かヨーロッパから来た様子だが、こんなところに興味があるのだろうか。外国人は今どんどん地方にも足をのばしているとよく耳にするが、ここでみた光景はその流れの現れかもしれない。

全生庵では年中行事として‘円朝まつり’（８/１～８/３１）が開催され、三遊亭円朝（１８３９～１９００）が蒐集した幽霊画が公開されている。例えば名の通った画家でいうと、円山応挙、川端玉章など、でも、お目当てはこれらの絵ではなく、９４年ぶりに発見された鏑木清方（１８７８～１９７２）が２６～２７歳ころに描いたとされる‘茶を献じるお菊さん’。

予想していた通りこの絵の絵はがきは用意されてない。そのため、朝日の記事に載ったものを使っているが、本物も色的にはこんなもの。そして、お菊さんは顔をみせていない。美人画を得意とした清方が幽霊画とはいえ女性の顔を描かないというのはどういう意図があったのだろうか、

清方は１７歳のとき円朝に誘われて一週間栃木を旅している。脚気を患った清方を円朝が転地療養に連れて行ったのである。二人は４０も年が離れている。清方の父は粋人で円朝を支援していたため円朝が手助けしたというわけ、お蔭で清方の足は東京に帰って来たときはすっかり治っていたという。

それから３５年経った１９３０年に美人画の人気画家になった清方が描いたのが‘三遊亭円朝像’、以前東近美によく通っていたころはときどき飾ってあった。久しぶりにみたくなった。

鏑木清方の幻の幽霊画が存在していた！

　　　　鏑木清方の‘茶を献ずるお菊さん’(朝日新聞の記事より）

先週ホテルオークラで久しぶりに鏑木清方（１８７８～１９７２）の美人画をみて、やはり清方の描く女性はいいなと惚れ直したところだったが、今日の朝日新聞に清方の作品に関するおもしろい話が載っていた。また、NHKのニュースでも取り上げていた。

東京都台東区の全生庵では今、清方が怪談‘皿屋敷’にでてくる幽霊お菊をモチーフにして描いた‘茶を献ずるお菊さん’が展示されているという。展示は８/３１まで。手元に清方の美術本や過去に開催された回顧展の図録がかなりの数あるが、この絵のことはまったくでてこない。

この幽霊画がいつ頃描かれたものか正確な情報がないが、１９０６年清方がお世話になった三遊亭円朝（１８３９～１９００）の法要の際には絵葉書の図柄にこの絵が使われていたようだ。そして、絵は１９２３年の関東大震災で焼失したといわれていた。

ところが、実際は無事で残っており、記事によるとつい最近都内の画廊が手に入れたとのこと。清方好きとしてはこれを見逃すわけにはいかない。全生庵は地下鉄千代田線千駄木駅の団子坂下出口から徒歩５分のところにあるそうなので、日程を調整して出かけることにした。

アートコレクション展 ‘佳人礼賛’！

　　　　　上村松園の‘うつろう春’（霊友会妙一コレクション）

　　　　　鏑木清方の‘七夕’（左隻　大倉集古館）

　　　　　鏑木清方の‘雨月物語　蛇身’（霊友会妙一コレクション）

　　　　モデイリアーニの‘婦人像’

地下鉄銀座線の虎ノ門駅で下車しホテルオークラをめざした。今このブランドホテルは増改築の真っ最中、２年後の２０１９年にオーフンの予定だという。どんなホテルに生まれ変わるのかと想像しながら、ちょっとしんどい坂道を進み横の別館にたどり着いた。

現在、ここで恒例のチャリティーイベント、‘第２３回　秘蔵の名品　アートコレクション展　佳人礼賛’（７/３１～８/２４）が行われている。長らく鑑賞が途絶えていたが、何かの情報に載った上村松園の美人画が気になってしょうがなかったので、１点買いで足を運んだ。

これまで上村松園（１８７５～１９４９）の回顧展は何度も出くわしたが、今回出品されている‘うつろう春’は縁がなく画集でもみたことがなかった。所蔵しているのは霊友会妙一コレクション、このようなぐっと惹きこまれる作品がどうしてこれまで公開されなかったのだろうか、いい絵ほど所有者は出したがらないという法則が働いたのかもしれない。すぐMy‘好きな美人画’に登録した。

直感通りの傑作をみたのであとは気軽にみた。日本画で佳人をモデルに描く画家というとすぐ頭に浮かぶのは上r村松園、鏑木清方（１８７８～１９７２）、そして伊東深水（１８９８～１９７２）。清方は大倉集古館にある‘七夕’と‘雨月物語’（８点）が一際輝いている。

ふたつとも前回いつどこでみたか思い出せないが、清方作品では忘れられないものなのでいい気持でみていた。深水は‘楽屋’（明治座）の画面いっぱいに描かれた着物姿の女性に体が吸いこまれていく。まさにうっとりするほどの佳人。

西洋画の女性画で思わず足がとまったのがモディリアーニの‘婦人像’とキスリングの‘スペインの女’、日本にこんないいモディやキスリングがあったの！という感じ。‘うつろう春’のプラスαにこれがついてくれば元はとれた。以前のように毎年でかけたほうがいいかなという気になっている。

平成２８年新指定の国宝、重文の展示！

　　　　　　　　竹内栖鳳の‘絵になる最初’（１９１３年　京都市美）

　　　　　能阿弥の‘蓮図’（室町時代　正木美）

　　　　　‘粉引茶碗（三好）’（朝鮮時代１６世紀　三井記念美）

東博の平成館で行われている黒田清輝美をみたあと、いつもの流れで本館に寄り道した。現在、２階で今年新たに指定された国宝、重文が展示されている（４/１９～５/８）。

どんな絵や彫刻、工芸が新たに日本のお宝に加わったかは３/１２の新聞によりおおまかに知っていたが、見落としていたものが目の前に現れた。それは福田平八郎の‘漣（さざなみ）’の横に並んでいた竹内栖鳳（１８６４～１９４１）の‘絵になる最初’、ええー、これも重文になるの！？という感じ。

栖鳳が女性を描いた絵は数点しかないのですぐ栖鳳ファイルからでてくる。この絵の４年前に描かれた‘アレ夕立に’は舞妓の顔を扇で隠した姿なのでちょっともどかしい、これに対して‘絵になる最初’は女性は顔を見せてくれてはいるが、手で半分隠している。恥じらいのポーズだからこれで我慢するほかない。

これが重文になるとは思ってもいなかったが、栖鳳の作品では‘班猫’についで２点目。１９３７年（昭和１２）に第１回の文化勲章を一緒の受賞した横山大観には重文が２点あるし弟子の上村松園も２点あるので、文化審議会はバランスをとったのかもしれない。

２００８年の秋、新橋の東京美術倶楽部で大阪府にある正木美の名品展が開催された。そのとき出品された能阿弥（１３９７～１４７１）の‘蓮図’がこのたび重文に指定されることになった。描かれた蓮華の位置が歌とうまく調和がとれていてほわっとした花びらが心を沈めてくれる。

やきものは３点、三井記念美の‘粉引茶碗（三好）’は２，３回みたが、三代道入の‘黒楽茶碗（青山）’はお目にかかったかどうか半々だった。家に帰ってこれまでみた黒楽茶碗をチェックしたらどの図録にも‘青山’は載ってなかった。所有している楽美術館は名碗だから特別のことがないかぎり外へは出さないのかもしれない。

京博が所蔵している尾形光琳・乾山の合作‘銹絵寒山拾得図角皿’も縁がない。角皿は結構見たが、まだいいものが残っていた。やきものは奥が深い。

画家たちの夏！

　　　　　小倉遊亀の‘径’（１９６６年　東芸大美）

　　　　　小倉遊亀の‘娘’（１９５１年　滋賀県近美）

　　　　　伊東深水の‘宵’（１９３３年　埼玉県近美）

　　　　　竹久夢二の‘日本の夜’（１９３１～３２年　夢二郷土美）

画家が人物を描くとき季節をどこに設定するかということは作品の出来上がりに関係してくる。日本人は四季の移り変わりに敏感だから、みてる絵でもその季節感を感じとる。

日本画家の小倉遊亀（１８９５～２０００）が亡くなったのは２０００年。１０５歳の長寿を全うして天国へ旅立った。その２年後に東近美で大規模な回顧展が開催された。これを体験したので小倉遊亀がぐっと近くなった。作品は人物画と静物画が半々くらい。

身近な人物が描かれたもののなかにお気に入りの一枚がある。心がとても和む‘径’、お母さんの後を女の子、そして犬が同じような歩き方で続いている。母親は日よけの傘をさしているから、季節は暑い夏。横断歩道でこういう親子の光景をよくみる。そしてこの絵がすぐ目の前をよぎる。

小倉遊亀にはもうひとつ、夏らしい絵がある。浴衣をきたモダンガール風の女性が藤椅子に座っている。これが描かれたのは終戦から６年後の昭和２６年、この年東博でマチス展がありマチスやピカソに傾倒していた小倉はマチスの作品に大きな衝撃を受けた。この‘娘’にはマチスの影響が色濃くでている。

最近ネットで知ったのだが朝丘雪路（７２）が老人性うつ病になっているらしい。この女優の父親がご承知のように伊東深水（１８９８～１９７２）、‘宵’は親しみを覚える絵。暑い夏、人々が家にいるときはこんな恰好、横になっているときが一番気持ちがいい。

竹久夢二（１８８４～１９３４）の‘日本の夜’は夢二がアメリカとヨーロッパを旅行していたときに描いた作品。夜空には花火が勢いよくはじけているのに川面や団扇をもった女性がいる橋の上はいたって静か。ついいろんな物語を想像してしまう。

小林古径のとっておきの女性画！

　　　　　　　　　‘花’（１９１９年　コスモ石油）

　　　　　　　　‘河風’（１９１５年　山種美）

　　　　　　‘琴’（１９２７年　京近美）

２年前、沢山たまった展覧会図録の大整理を行い、複数ある日本画家の図録を一冊ないし二冊に集約しここにダブってない作品を貼り付けていった。だから、今は‘Myベスト図録’がずらっと本棚に並んでいる。

この図録づくりにはひとつ副産物がある。それは余分になった図版からとくにお気に入りの女性画をぬきだしこれをまとめたファイル。称して‘MYベスト女性画ファイル’の出来上がり、心をときめかせる浮世絵、近代日本画、洋画、西洋絵画がずらっと並んでいる。

その近代日本画、洋画のとっておきの女性画は６人の画家の作品、上村松園、鏑木清方、小林古径、小倉遊亀、竹久夢二、岸田劉生が描いたもの。お気に入りの絵には図録から切り出せないものもあるが、これらがベストラインナップに近い。

意外かもしれないがここに小林古径（１８８３～１９５７）が２点入っている。‘花’と‘河風’、どちらも真っ赤な口紅に目が釘付けになる。とにかくこの二人にぞっこん参っている。そしてもう一点、はっとさせられるのが‘琴’、若い女性が着た衣装の赤い柄が強く印象に残る。

いずれも２００５年東近美で開催された‘小林古径展’に出品された。２年後の２０１７年は古径の没後６０年にあたる。だから、どこかの美術館が回顧展を企画してくれないかとひそかに期待している。回顧展は２回みるのが理想、夢が叶うと嬉しいのだが、はたして？

竹久夢二、小林かいち どちらがお好き？

　　　　　　　　竹久夢二の‘ツキノセカイヘノボルユメ’（１９２３年）

　　　　　竹久夢二の‘七夕’（１９２６年）

　　　　　　小林かいちの‘二号街の女’（１９１５～１９３０年）

　　　　　　小林かいちの‘闇の花’（１９１５～１９３０年）

昨年は竹久夢二（１８８４～１９３４）の生誕１３０年の節目の年だったこともあり、横浜そごうで回顧展が開催されTVの美術番組にも数回とりあげられた。

夢二とのつきあいはまだ２０年くらいなのだが、この間幸運にも回顧展を６回くらい体験した。女性を中心に人気の高い画家だから、美術館で展覧会が開催される機会も多い。おかげで横山大観、上村松園、東山魁夷、棟方志功同様図録がどんどんたまっていく。

夢二は藤田嗣治とともに子ども絵の名手。子どもにとって夜空にきらめく星は願いをかなえてくれる神様のようなもの、だから少しでも近づきたい。映画‘ET’の日本版をみているようなのが‘ツキノセカイヘノボルユメ’、日本の大正時代にも子どもが主役を演じるこんなファンタジックな世界があった。

女性は大人になっても少女のころみた夢をもち続ける。そんなことを思わせる一枚が大正１５年の婦人グラフ３月号の表紙を飾った‘七夕’、‘今年の願いはと、、なんといってもあのイケメン君とのことを書かなくちゃあ’、女性は恋をしているときが一番輝いている。

大正ロマンの象徴のような存在だった夢二よりひとまわり若いのが京都で活躍した天才デザイナー、小林かいち（１８９６～１９６８）。絵葉書のデザインとして描かれた‘二号街の女’は衝撃的な作品、このアールデコ調の表現には度肝をぬかれる。レンピッカがこの絵をみたら裸足で逃げたにちがいない。そして思っただろう。‘すごい日本人がいる！’と、このモダンさはエッジが立ちすぎるほど立っている。

星がたびたびでてくるかいちのデザイン、ギリシャのスタイルをした女性の切ない姿を描いた‘闇の花’もじわーっと心をゆすぶる。これまで小林かいちの回顧展を２回みたが、またみたくなった。

今年 My‘好きな女性画’に加わった作品！

　　ホイッスラーの‘白のシンフォニーNo．３’（１８６７年　バーバー美）

　　ホドラーの‘ラルデの娘の肖像’（１８７６年　オスカーラインハルト美）

　　　　　　　鏑木清方の‘花見幕’（１９３８年　島根県石見美）

年末にはいろいろとまとめのルーチンがある。年間に読んだ本の数、ＴＶで放送された美術番組で出来栄えのよかったベスト５の選定、感動を与えてくれた大リーガーのプレイ、動画で何度も聞いた歌，そして出かけた展覧会のふりかえりとお気に入りの美術品のリストアップ。

心を奪われた美術品のなかでもとりわけ楽しい気分にさせてくれるのが女性を描いた絵。今年は３点がＭｙ‘好きな女性画’に加わった。
★ ホイッスラーの‘白のシンフォニーNo．３’
★ ホドラーの‘ラルデの娘の肖像’
★ 鏑木清方の‘花見幕’

‘白のシンフォニーNo．３’はホイッスラーの画集でみているときは正直それほどぐっとくる絵ではなかった。ところが、横浜美で対面した瞬間、うわー！と思わず声がでた。こんなにいい絵だったの、という感じ。チラシの２面にこの絵が使われていたのも即納得、絵画の鑑賞はやはり本物と対面しないとダメだということをあらためて認識した。

ホドラー展の収穫の一つがこの少女の絵、ホドラーの肖像画では自画像がお気に入りだったが、この可愛らしい少女には２００％KOされた。じっとみていたら、ボストン美にあるサージェントの３姉妹を描いた作品が頭をよぎった。

日本画で嬉しい出会いがあったのが鏑木清方、腹の底から惚れている清方の美人画はルノワールとともにMy‘好きな女性画’に多く登録されている。新たにメンバー入りをした‘花見幕’、心がとろけるようないい姿。

今年も拙ブログにおつきあいいただきましてありがとうございます。
皆様よいお年をお迎えください。

久しぶりの竹久夢二展！

　　　　　‘立田姫’（１９３１年）

　　　　　‘水竹居’（１９３３年）

　　　　　　　　　‘星まつり’（１９２７～２８年頃）

　　　　　‘秋のいこい’（１９２０年）

竹久夢二（１８８４～１９３４）の生誕１３０年を記念した展覧会を横浜の高島屋でみた。日本橋であったとき美術館巡りのなかに入れてもよかったが、横浜にも巡回するのでこのタイミングを待っていた。会期は１０/１５～２７。

１０年前にも二つの記念展が企画され、運よく尾道市美と日本橋高島屋で遭遇した。そして、２００７年にも千葉市美でも回顧展が行われた。だから、夢二の図録は今全部で９冊ある。すでに作品の多くが目のなかに入っているため、追加の図録購入はなし。で、夢二郷土美（岡山市）の図録を手にしてみてまわった。

この図録に掲載されているのものでまだお目にかかってないものがあれば御の字という気分。収穫はあった。それは過去の展覧会で一度も出たことのない‘星まつり’、鮮やかな色彩で二人の女性と着物や帯がとても精緻に描かれている。思わず立ち尽くしてみていた。すばらしいプラスαが目の前に現れてくれたので観覧料４００円（高島屋のカードを持っているので半額）のもとはとれた。出かけた甲斐があった。この一枚で十分。

あとはお馴染みの名画を楽しんだ。会場の最後のところにいい絵がずらっと並んでいる。これは圧巻！　どういうわけか昔から中島みゆきを連想する‘立田姫’、東大のすぐ近くにある竹久夢二美が所蔵する晩年の傑作‘水竹居’。そして、榛名山を眺める夢二と最愛の恋人彦乃を描いた‘遠山に寄す’。

出品は夢二郷土美のものばかりと思っていたが、お気に入りの‘水竹居’が姿をみせてくれ、竹久夢二伊香保記念館からは２００４年のときと同様‘榛名山賦’もやって来ていた。デパートでの開催だから展示スペースは広くはないが、夢二の有名な作品はほとんどでている感じ。これほど豪華なラインナップだったとは、夢二好きにとっては嬉しいかぎり。

菱田春草展にでている‘落葉’の残存効果が夢二の‘秋のいこい’にもおよんでいる。プラタナスの葉に囲まれるようにしてベンチに座る女、画面からちょっと離れしばらくみていた。

どうしても足がむかう‘鏑木清方展’！

　　　　　　　　　‘花見幕’（１９３８年　島根県立石見美）

　　　　　　　　　‘春雪’（１９４６年　サントリー美）

　　　　　　　　　‘虫の音’（１９４７年　鎌倉市鏑木清方記念美）

　　　　　‘夏の武家屋敷’（１９５７年　ヤマタネ）

千葉市美はお気に入りの美術館のひとつ、何度もここへ足を運ぼうと思うのは江戸絵画、浮世絵で一世を風靡した絵師の回顧展をよく開催し、いい作品をどっさり集めてきてくれるから。期待に応えてくれる美術館が真のブランド美術館。

今年は４月に‘中村芳中展’があり、秋は‘鏑木清方と江戸の風情’（９/９～１０/１９）、鏑木清方（１８７８～１９７２）の回顧展ときけば開幕前から心が落ち着かなくなる。事前の情報だと作品の構成は鎌倉にある鏑木清方記念美の所蔵するものが軸、するとこれまで鑑賞したものとの再会が多くなるかもしれない、そのときは図録は買わないでおこうと思っていた。

ところが、予想とはちがい初見の美人画が結構あらわれてくれた。これは嬉しくなる。そのなかでぐっと惹きこまれたのが‘花見幕’、これを所蔵する石見美は広島に住んでいた時はまだ開館してなかった。８年くらい前にオープン？清方のこんないい絵をコレクションしているのならほかの画家もあるかも。いい美術館のような気がするが、、

清方の魅力あふれる美人画にはふたつのタイプがある、一つはフィギュアスケートの真央ちゃんのような目がくりっとして卵型の顔をしている女性、もうひとつのタイプは顔がちょっと細長く糸目の美人、‘花見幕’は後者の美人画、そしてサントリー美にある‘春雪’や‘虫の音’も糸目の美人の系譜。

今回おおいに楽しめるのは清方の作品を浮世絵の絵師たちが描いた美人画の見立て絵としてとらえているところ、そのため鈴木春信や勝川春章たちとのコラボが想像力を掻き立て江戸の風情をより身近なものにしてくれる。だから、‘夏の武家屋敷’もついじっとみてしまう。

ミュージアムショップで手に入れた図録はなかなかよくできている。お宝図録のひとつになりそう。