美術館に乾杯！ ア―ティゾン美術館 その七

　　　　　因陀羅の国宝‘丹霞焼仏図’（元時代・１４世紀）

　　　　　雪舟の‘四季山水図’（重文　室町・１５世紀）

　　　　　宗達派の‘保元平治物語絵’（江戸・１７世紀）

　　　　　尾形光琳の‘李白観瀑図’（１８世紀）

　　　　　鈴木其一の‘富士筑波山図屏風’（１９世紀）

西洋美術の殿堂のような存在である大原やア―ティゾンには予想外の中国の
絵や日本画がある。２０１１年、MIHO MUSEUMで開催された長澤芦雪展に
大原が所蔵する‘群龍図’というはじめてみる絵が出品された。ええー、大原は
芦雪をもっているの！？この美術館の懐の深さをみる思いだった。

ア―ティゾンのコレクションはたぶん大原よりもっと多い。ここには中国元
時代末の画僧、因陀羅の描いた‘丹霞焼仏図’がある。これは‘禅機図断簡’と呼
ばれる禅宗画で五幅あり（もともとは同じ画巻）、全部国宝に指定されてい
る。ほかの四幅は東博、根津、畠山、静嘉堂文庫におさまっている。やはり、
目ききのコレクターは価値のある美術品を見逃さない。だから、中国の画家
に学んだ雪舟の‘四季山水図’だって手に入れる。この水墨画は中国から帰国し
た後に描かれたものといわれている。

今、ここで‘琳派と印象派’展は行われているが、こういう企画展ができるのは
自分のところに琳派の絵があるから。宗達工房によって扇子に描かれた‘保元
平治物語絵’は所蔵名品展かなにかでみた覚えがあり、琳派好きにはたまらな
い体験だった。尾形光琳（１６５８～１７１６）の‘李白観瀑図’は琳派展には
ちょくちょく登場する。構図のセンスがよく李白の眺めている滝の大きさが
感じとれるのがスゴイ。

鈴木其一（１７９６～１８５８）の‘富士筑波山図’はちょうど其一の画才にだ
んだん惹きこまれる頃に遭遇したから忘れられない屏風となった。その後、
鈴木其一展（２０１６年、サントリー美）にも出品された。富士山と筑波山が
一緒にみられる風景画滅多にないので多くの人の目を楽しませ、この絵をも
っているアーティゾンの名前も強く印象づけたにちがいない。

美術館に乾杯！ 平木浮世絵財団 その一

　　　　　　　　　鳥居清倍の‘初代市川團十郎の暫’（重文　1701年）

　　　　　　　　　石川豊信の‘花下美人’（重文　1744～48年）

　　　　　　　　　鈴木春信の‘座鋪八景　あんとうの夕照’（1766年）

　　　　　鳥居清長の‘六郷の渡し’（１７８４年）

　　歌川広重の‘江戸近郊八景之内　芝浦晴嵐’（重文　1838年）

平木浮世絵財団が所蔵する浮世絵コレクションは数の多さと質の高さでつと
に知られている。２００６～１３年まで豊洲のららぽーと豊洲のなかで展示
されていたときはよくでかけたが、現在は美術館としての場所は存在しない。
もうひとつ、このコレクションと縁があったのは２００９年渋谷にあった
たばこと塩の博物館で開かれた‘平木コレクション展’。主要作品がどっと公開
され目を楽しませてくれた。

鳥居清倍（１６９７～１７２２）の‘初代市川團十郎の暫’はあの蜀山人大田
南畝が所蔵していた名品で重文に指定されている。派手な‘暫’の演技は歌舞伎
の醍醐味、これぞ團十郎という感じ。石川豊信（１７１１～１７８５）の
‘花下美人’にも魅了される。豊信の描く女性や子どもは丸ぽちゃの顔でとても
愛嬌があるので親しみが沸く。満開の桜に和歌を書いた短冊を結ぶ姿に動き
があるのもちょっと浮き浮きさせる。

浮世絵美人画で一生付き合っていこうと思っている絵師のひとりが鈴木春信
（１７２５～１７７０）。‘座鋪八景　あんとうの夕照’は中国の瀟湘八景図の
見立て絵で丸行燈の灯りを夕照に変えている。描かれている二人の女性は遊女
と禿、左奥の紅葉と流水にも風情がある。春信のあと人気を集めた美人画絵師
鳥居清長（１７５２～１８１５）のワイドスクリーン‘六郷の渡し’も自慢のコレ
クション、２００７年千葉市美で開催された大規模な鳥居清長展に出品された。
背景に富士山を入れたこの美人風景画が心をとらえて離さない。

歌川広重（１７９７～１８５８）の‘江戸八景之内　芝浦晴嵐’で目が点になっ
たのは海の波しぶきが小さな白い点々で表現されたところ。藍のグラデーショ
ンも上々で息を呑んでみた。これまでこのシリーズは見る機会はあったが、
これほど摺りがいいものではなかった。だから、重文指定というのが即合点が
いった。

美術館に乾杯！ 岡田美術館 その四

　　　　喜多川歌麿の‘深川の雪’（1802～06年）

　　　　　　　　喜多川歌麿の‘芸妓図’（1802年）

　　　　　　　　葛飾北斎の‘夏の朝’（1810年）

　　　　　　　　葛飾北斎の‘堀川夜討図’（1823～26年）

　　　　岩佐又兵衛の‘堀江物語絵巻断簡’（１７世紀中頃）

岡田美へ２度出かけたのはいずれも喜多川歌麿（１７５３～１８０６）の
肉筆の大作‘雪月花’をみるためだった。この‘雪月花’のうち長いこと行方知れ
ずだった‘深川の雪’がなんと日本で発見され、岡田美におさまることになっ
た。修復をばっちり行い晴れて披露されたのが２０１４年4月。喜び勇んで
箱根にクルマを走らせた。

浮世絵展示における大イベントはさらに続く。３年後の２０１７年７月には
アメリカから‘吉原の花’が里帰りし、さらに原寸大の高精細複製画の‘品川の
月’も用意されめでたく岡田美で‘雪月花’劇場が実現した。これは圧巻！生涯
の思い出である。ひそかに期待している喜多川歌麿展、もし東博で開催され
たら、東京でアゲイン‘雪月花’が披露されることになるのだが、はたして。
そのときは‘芸妓図’も飾られるにちがいない。

ここには葛飾北斎（１７６０～１８４９）のとてもいい肉筆美人画がある。
‘夏の朝’は北斎の美人画ではお気に入りタイプ。後ろ姿で顔は隠れて
いるが手鏡に映ったのをみるとなかなかの美形。この後ろ姿で北斎は５年前
にもう一枚肉筆で描いている。これは現在ボストン美にあるが、こちらの女
は下に置いた鏡で後ろ髪を整えている。２点ともＭｙ好きな北斎美人画に
登録している。もう一点ある肉筆画‘堀川夜討図’は３年前あべのハルカス美
であった北斎展に‘夏の朝’とともに出品された。

岡田美がもっている岩佐又兵衛（１５７８～１６５０）の‘堀江物語絵巻断
簡’は大浮世絵展（２０１４年、江戸東博）ではじめてお目にかかった。
しっかり又兵衛もあつめているところが流石である。

美術館に乾杯！ 細見美術館

　　　　　　‘愛染明王像’（重文　１２世紀）

　　　　　　伊藤若冲の‘雪中雄鶏図’（１８世紀）

　　　　　　酒井抱一の‘桜瑠璃鳥図’（１９世紀）

　　　　鈴木其一の‘雪中竹梅小禽図’（１９世紀）

　　　　　神坂雪佳の‘金魚玉図’（２０世紀）

京近美や今年の３月新装オープンする京都市京セラ美（前の京都市美）から
歩いてもそうかからないところにある細見美へは２度訪問した。こじんまり
した美術館だが、伊藤若冲（１７１６～１８００）や琳派の作品をたくさん
所蔵していることで知られている。いい情報があり日本橋高島屋で行われる
‘京都にある若冲’（３/８～４/６）に自慢のコレクションが披露されること
になっている。

古美術品がどのくらいあるのか詳しく知らないが、よく覚えているのが２５
年前奈良博でみた‘愛染明王像’。一緒に並んでいた五大尊像や不動明王像同様、
口を大きくあけ目や眉をつりあげる怒りの表情は一度みたら忘れられない。
彫刻でも絵画でも愛染明王との対面はいつも緊張する。

今年は暖冬なので雪に縁がないかもしれないが、若冲の‘雪中雄鶏図’や
鈴木其一（１７９６～１８５８）の‘雪中竹梅小禽図’には竹や梅に雪がどっさ
り積もっている。日本絵画とつきあっているお蔭で実体験の機会がなくとも
季節感があじわえる。じっとみていると寒さで体が冷たくなってきそう。

青い鳥に目が吸いこまれる‘桜瑠璃鳥図’はもとは酒井抱一（１７６１～
１８２８）が数点制作した‘十二ヶ月花鳥図’の一図。山種美などにもあるが、
この絵は瑠璃鳥のインパクトが強くこの美術館がもっている抱一のなかでは
最も印象深い。

神坂雪佳（１７９６～１８５８）の‘金魚玉図’はお気に入りに一枚。意表突い
て正面からとらえた金魚の姿がじつにユニークで見方によればシュールな表現
にもみえる。金魚は丸いガラス容器に入っているのだが、その印象は消えて宙
に浮いている感じ。マグリットがみたら‘神坂、やるじゃない！’と唸るにちが
いない。

美術館に乾杯！ 広島県立美術館 その五

　　　藤田嗣治の‘婦人像（リオ）’（１９３２年）

　　　ベン・シャーンの‘強制収容所’（１９４４年）

　　　ファイニンガーの‘海辺の夕暮’（１９２７年）

　　　ニコルソンの‘１９３３（絵画）’（１９３３年）

寒くない季節に秋田の美術館へ出かけ藤田嗣治（１８８６～１９６８）の
大壁画‘秋田の行事’をみることを隣の方と何年も前から話題にしている
が、なかなか実現しない。藤田の回顧展が開かれるたびにこの壁画を依頼
した富豪平野政吉のコレクションがどっと出品される。昨年の回顧展
（東京都美）には南米旅行のスタートとなったブラジルのリオデジャネイ
ロでみたカーニバルの光景が描かれた２点の油彩が登場した。広島県美に
ある‘婦人像（リオ）’も一緒に描かれたもの。乳白色の裸婦とは画風がガラ
ッと変わり現地の人物の生の感覚が漂う圧の強い風俗画があらたに誕生
した。

ダリの‘ヴィーナスの夢’と同じく衝撃度の大きかったのがベン・シャーン
（１８９８～１９６９）の‘強制収容所’。自由を奪われた受刑者の絵として
思い浮かぶのはゴッホがドレの白黒の原画をもとにして描いた‘監獄の中庭’
がある。シャーンの絵はゴッホよりもリアリテイが強い。緊張感を強いら
えるのは二人の男を囲っている刺のついた鉄線。小さい頃、入ってはいけ
ない場所はだいたいこんな鉄線が張られていた。これを広げて刺に引っか
からないように背中をまるめて侵入。このスリルがなんとも爽快だった。

ファイニンガー（１８７１～１９５６）はドイツ系移民の子としてニュー
ヨークに生まれた。１６歳のときドイツに渡りヨーロッパで画家人生の
大半をすごしたが、ナチズムの台頭により退廃芸術家と刻印されたりした
ので１９３７年にNYに戻った。‘海辺の夕暮れ’が描かれたのはバルト海
沿岸。普通の海景画ではなく対象の形を水平線と縦の線でキュビスム風に
再構成し透明感のある夕暮れを表現している。１９２７年にこういう海の
絵を２５点も制作した。

抽象画の作品をみた後では自分でも描るのではと勝手な妄想をよびこむ。
イギリス人のベン・ニコルソン（１８９４～１９８２）の作品はこういう
後知恵がおきてもおかしくないほどシンプルな線で構成されている。赤い
三角は魚の尻尾のイメージ。その横の丸い膨らみが頭。黒地のなかの白丸
は目ん玉。具象的な描き方でない分想像はいろいろ生まれる。

美術館に乾杯！ ひろしま美術館 その二

　　　マネの‘灰色の羽根帽子の婦人’（１８８２年）

　　　ドガの‘浴槽の女’（１８９１年）

　　　キスリングの‘ルーマニアの女’（１９２９年）

　　　モディリアーニの‘ある男の肖像’（１９１９年）

昨年５月、デンマークの首都コペンハーゲンをはじめて訪問し自由行動の時
間を美術館巡りにあてた。一番のお目当てはゴーギャンのコレクションが
充実しているニューカールスベア美。念願の‘花をもつ女’と対面するとテンシ
ョンが一気に上がり、そのあとは高揚感が持続したままだった。こういうと
きはほかの画家の作品も輝いてみえてくる。

そのなかにマネがあった。ひとつは必見リストに載せていた‘アブサンを飲む
男’、もう１点オマケがありいい感じの夫人の肖像も現れた。ルノワール同様、
あらためてマネの女性の肖像画をみる楽しさを実感した。では、日本の美術
館にマネの女性画がどのくらいあるのか。その数のカウントはあまり狂って
いないと思うが５点。その一枚がひろしま美にある‘灰色の羽根帽子の婦人’。
フランス人形のような雰囲気を持つ女性なのでついみつめてしまう。

ドガ（１８３４～１９１７）の‘浴槽の女’はオルセーやアメリカ東海岸のヒル
ステッド美が所蔵する絵とよくまちがえることがある。いずれも女性は顔を
みせてくれない。まだ縁のないヒルステッドの絵に強い関心をもっているが、
これを追っかけるのは段取りが大変。だから、同じような２点をみたので
よしとしている。

庭園美で４～７月までキスリング（１８９１～１９５３）の回顧展が行われ
た。１２年前横浜そごうでたくさんみたので今回はいいかなとも思ったが、
勝手に足が美術館に向かっていた。プラスαの作品が予想以上に多かったので
収穫は多かった。今回は日本の美術館からもかなりの出品があり、ここの
‘ルーマニアの女’も登場した。久しぶりの対面だったので長くみていた。

キスリングとくればモディリアーニもみれるのかい、となるが、ご安心を。
しっかりコレクションされている。男性もうりざね顔で描かれた‘ある男の
肖像’、目にはやはり瞳がない。２００８年名古屋市美で開催されたモディリ
アーニ展に展示された。これは過去に開かれた回顧展ではもっともよかった
ものだが、この絵も欠かせないワンピースとして存在感を発揮していた。

美術に魅せられて！ ‘BBC地球伝説’の楽しみ

　　　　　　　‘ファイアンス製のカバ像’（エジプト考古学博）

　　　　　‘魚形ガラス容器’（大英博）

　　　　　‘ラモーゼの墓の壁画’（エジプト　ルクソール）

内外のTV局では美術や歴史を題材にした番組が数多く制作されている。そのため、わが家ではこれらの番組をみることが展覧会鑑賞同様大きな楽しみになっている。

番組表を入念にチェックしている番組はいろいろあるが、BS朝日で放送される‘BBC地球伝説’もそのひとつ。２年くらい前までは平日夜の７時から流れていたが、今は火曜の７～９時の２時間枠で一つのシリーズを連続で放送している。

昨年は１１月に放送された‘古代エジプトの至宝’（２０１４年制作）が大変おもしろかった。番組の案内役は３０代くらいの若い美術評論家、アラステア・スーク氏、２０１２年につくられた‘古代ローマの至宝’にも登場し、これが第２弾。

日本では古代エジプトの話となれば必ずでてくるのが吉村作治さん、この学者にエジプトのことはいっぱい教えてもらった。何度も古代エジプトをとりあげているのがTBSの‘ふしぎ発見’、だから、この番組が耳学問の情報源。

こうした日本で制作されるエジプトものは良くできているが、BBCの‘古代エジプトの至宝’で感心するのは日本の番組ではとりあげないものがいろいろでてくること。こういうエジプト物語があったのか！流石BBC目のつけどころが違うという感じ。

興味深くみたのはファイアンス製のウシャブティやガラスの魚の形をした容器を再現してみせるところ。これによってどんな材料が使われ、どうやってつくられるのかがよくわかるので古代エジプトの美術品がとても身近に感じられるようになる。

また、ルクソールにある墓の壁に刻まれた人物のレリーフにも目を奪われた。こんなすばらしい壁画の話は日本の番組ではお目にかかったことがない。

こういうシリーズは３弾まである。次が‘イスラム美術’とか‘ルネサンス’だったら嬉しいのだが。

今年手に入れたご機嫌な図録！

　　　　　　‘ヴァロットン’　６/１４～９/２３　三菱一号館美

　　　　　‘日本国宝展’　１０/１５～１２/７　東博

　　　　　‘ボストン美浮世絵名品展　北斎’　９/１３～１１/９　上野の森美

先週の１０日にホイッスラー展など４か所を回ったが、今年の展覧会鑑賞はこれをもって終了、感想も書き上げたので今日からは今年一年の振り返りに入りたい。

例年だとすぐ‘お気に入り展覧会ベスト１０’の検討をはじめその選択に悩まされるのだが、今年は新たな趣向として展覧会をみたあとミュージアムショップで手に入れた図録でとくに魅了されたものを３点選んでみた。

１年間にでかけた展覧会は全部で５２回。ここ数年は月に一回のペースで出動し、４～５つの美術館をはしごする。だから、このくらいの数になる。図録は以前のように毎回購入しておらず、今年は３０冊ほど。そのなかから選んだ‘お気に入り図録ベスト３’は次の通り（順位はつけない）。

★‘ヴァロットン’　（三菱一号館美）
★‘日本国宝展’　（東博）
★‘ボストン美浮世絵名品展　北斎’　（上野の森美）

本というものがとにかく好きで、いい本がそばにあると満ち足りた気分になる。だから、秀逸な図録が用意されていると展覧会の印象がより深くなると同時に美術館に対する好感度は一段と高まる。この３点はご機嫌な図録。

‘ヴァロットン’で感心するのは論考にでてくる作品の図版のすべてに色がついていること、たいていは白黒だからこういう図録にでくわすと心が浮き浮きしてくる。すばらしい！そして章のはじめの絵柄のデザインセンスがとてもいい。

ここにあげたのは３章　抑圧と嘘、この図録はパリ、アムステルダムで開かれたのと同じ絵柄を使い日本語に翻訳したもの、話題を呼んだ展覧会にふさわしい図録に仕上がっている。

‘日本国宝展’をみられてこの図録を購入された方が多分同じ思いをされているのではなかろうか、手にとったときの皮のような触感がなんともいい。この素材の選択は大ヒット！弁当箱のなかの料理も箱も豪華といった感じ。

ボストン美の浮世絵名品展の図録は過去２回ともgood jobだったから、今回の‘北斎’も楽しみにしていた。これで浮世絵の立派な図録が３冊揃った。

美術に魅せられて！優秀な学芸員の仕事

　　　　　竹久夢二の‘黒船屋’（１９１９年　竹久夢二伊香保記念館）

　　　　　ドンゲンの‘猫を抱く女’（１９０８年　ミルウォーキー美）

　　　　　　　　　　　　　山村耕花の美人画

　　　　ヴァロットンの絵が載っている夢二のスクラップブック

今日の日曜美術館に登場したのは竹久夢二、TV番組ガイドでこの情報を知ったとき今なぜ夢二？という感じをもったのが正直なところ、横浜高島屋で開催された夢二展が巡回しているとはいえこれをとリあげるのはタイミングがちょっとずれている。

みてみると夢二の画業を真正面からとらえている、しかもその内容がとても新鮮。夢二ファンとしては一生忘れない美術番組になりそう。感謝のメールを送りたい気持ちにさせるのは番組を通して解説していた金沢２１世紀美のキュレーター、高橋律子さん。

サプライズの話がでてきたのは竹久夢二（１８８４～１９３４）の代表作の‘黒船屋’、夢二がこの絵をオランダ人画家ドンゲン（１８７７～１９６８）の描いた‘猫を抱く女’を参考にしているということは夢二好きにとってはたぶん定説、ところが夢二はドンゲンだけに影響を受けていたわけではなかった！

それはなかなかいい美人画を描く日本の画家、山村耕花（１８８５～１９４２）の作品、ここからもしっかり構図のアイデアをいただいていた。この図版を高橋さんは夢二が使っていたスケッチブックのなかに見つけたという。いい仕事をされますね。拍手！

これまで夢二の展覧会を見逃さずにでかけ図録を沢山ため込んできたが、このスクラップブックのことは情報がなかった。夢二は歌麿などの浮世絵へ関心を寄せていただけでなく西洋画の吸収にもとても貪欲でスクラップブックにはゴッホ、ムンク、マティス、そして驚いたことに三菱一号館美であったヴァロットンの‘怠惰’まで切り貼りしていた。‘怠惰’には猫が描かれているので気になったのかもしれない。

常々、美術の研究には女性のほうがむいているのではないかと思っている。海外の美術館では女性の館長はとても多いし、日本の美術館で仕事をしている女性学芸員も最近はTVの美術番組によく登場し、鋭い分析を披露してくれる。今回の番組がそうであり、菱田春草展を担当した東近美の鶴見香織さんの話もとてもよかった。

日本美術の世界にはTV慣れし受け狙いのコメントに終始しfactsを示さないつまらない男性美術評論家が多いが、TV局もこうした人物にはもう出演を依頼しないで地道に研究し成果をだしている優秀な女性の学芸員たちにしゃべってもらうほうがいい。そうすれば番組の質はぐんとあがる。その動きが加速することを強く望みたい。

美術に魅せられて！ 国宝絵画鑑賞の思い出

　　　　　　　国宝‘彦根屏風’（右隻　１７世紀前半　彦根城博）

　　　　　‘彦根屏風’（左隻）

　　　　　国宝　俵屋宗達の‘風神雷神図屏風’（１７世紀　京都・建仁寺）

美術品をみることが野球と同様人生における大きな楽しみになってから、国宝の鑑賞にはこだわってきた。せっかく美術とかかわりをもったのだから、最高の作品を数多くみたい。そんな思いが絵画、彫刻、工芸の国宝との出会いに駆りたてる。

もう何年も前から追っかけ国宝リストをつくっており、思いの丈が叶ったものはそのつどニヤニヤしながら済みマークをつけている。今年の収穫は４～６月に東博で開催された‘国宝　大神社展’、蒔絵の手箱や神像など文字通り国宝のお宝がどどっと目の前に現れたから、展示室に入ってから退出するまで終始興奮状態だった。

国宝の美術品はクラシック音楽みたいなもの。モーツァルトやベートーベンの曲を何回聴いても飽きることなく聴くたびに感動するように、日本画や仏像の国宝をみると美の輝きに心が強く揺さぶられる。２日前、来年行われる展覧会で思いもよらなかった国宝が展示されることがわかった。

それは来年正月早々に開幕する‘大浮世絵展’（１/２～３/２　江戸東博）に出品される‘彦根屏風’。遊里の日常のひとこまを描いたこの風俗画は一度みたことがある。が、なぜかいつだったか思い出せない。これは浮世絵の展覧会にでてきても不思議ではないのだが、思い描いていた作品にはまったく入ってなかったからすごいプレゼントをもらったような気分。期待の展覧会の楽しみがひとつ増えた。

俵屋宗達の‘風神雷神図’はやはり特別な絵。宗達にぞっこん参っているので、このちょっとユーモラスな風神雷神とは定期的に会いたくなる。嬉しいことにその願いが来年３月叶う、京都へ出向かず東京で、見逃せないその特別展は‘栄西と建仁寺’（３/２５～５/１８　東博）。

‘建仁寺展’は京博で何年前かにあった。だから、展示品は同じようなものがでてくるのかなと想像しているが、‘風神雷神図’はクラシック。何度でも公開されるのは望むところ。とても楽しみにしている。