ミレーとモネの積みわら！

　　　　　ミレーの‘麦穂の山：秋’（１８７４年　メトロポリタン美）

　　　　　ミレーの‘刈り入れ人たちの休息（ルツとボアズ）’（１８５０～５３年　ボストン美）

　　　　　モネの‘積みわら　夏の終わり、夕方’（１８９０～９１年　シカゴ美）

　　　　　モネの‘積みわら　雪の効果’（１８９０～９１年　ボストン美）

人気の高い画家の回顧展は幾度となく行われる。西洋画の場合、図録が何冊もたまっているのがゴッホとモネ、近代絵画ではピカソ、ダリ、シャガール、クレー。そして、バルビゾン派の農民画家ミレー（１８１４～１８７５）もよく開催される。

ミレーの図録は２冊ある。ボストン美蔵のミレー展（８４年　日本橋高島屋）のものと
０３年Ｂunkamuraで開かれたオルセー美との共同企画‘ミレー３大名画展’。日本には山梨県美に‘種まく人’があるからミレーは特別な画家として長く愛されてきた。だから、オルセーやボストンから‘晩鐘’や‘落穂拾い’や‘種まく人’といった代表作がどっとやって来ても、それほど緊張することもなくすっと作品のなかに入っていける。

海外にでかけなくて代表作がほとんどみれた画家はミレーだけ。２年前森アーツセンターギャラリーであったボストン美展には‘刈り入れ人たちの休息’が出品され、今年はメトロポリタン美にある‘麦穂の山：秋’が現在、東京都美で展示されている。

０８年‘麦穂の山：秋’をＮＹでみたとき、麦穂の山がお化け筍のようにみえた。それにしても大きな積みわらである。ミレーはほかの絵では地平線をだいたい下から２/３のところに描くのに、この絵では麦穂の山の大きさをみせるためちょうどまん中あたりに設定している。

その麦穂の大きさは‘刈り入れ人たちの休息’でも十分にうかがえる。みんなが休んでいるところのすぐ後ろにあるものは画面からはみ出しており、てっぺんまでははしごがもう一つ要りそうな感じ。

モネ（１８４０～１９２６）は農村のこうした積みわらをモチーフにして２５点描いた。シカゴとボストンにあるものはお気に入りの一枚。連作シリーズではこの‘積みわら’と‘ポプラ並木’と‘睡蓮の池’がお気に入り。

その思いがミューズに届いたのか１０年パリのグランパレであったモネの大回顧展ではいつか見たいと思っていた‘陽のあたる積みわら’（チューリッヒ美）と遭遇した。こういうときは腹の底から嬉しさがこみ上げてくる。