福田平八郎の雨

美術館に行けば必ず望みの名画を見れる西洋画と違って、近代日本画の鑑賞には時間がかかる。例えば、小林古径の代表作がどこの美術館にあるかはわかっていても、そこにいつも展示されてる訳ではない。何年に一回の展示が普通である。

こんな訳で日本画を楽しむには辛抱強い精神が必要。で、定期的に館の展示スケジュールをチェックし、好きな画家の代表作を見逃さないようにしている。
どこの美術館を見てるかというと、東京国立近代美術館と博物館と山種美術館。
そしてちょっと遠いが京都国立近代美術館。東博には図録がないので、
近代日本画がどのくらいあるのか見当がつかないが、ここの平常展にはびっくり
するような絵が出てくる。横山大観、小林古径、安田靫彦、前田青邨などの名
画がいくつもあるので、毎回行くのが楽しみ。

明治以降の日本画の殿堂である東近美は展示スペースが広く、大観から加山又造
まで日本画の名手の作品を鑑賞することができる。ここは同じ絵がわりと頻繁に
でてくる。人気のある名画は出し惜しみしないで、見せてる感じがする。
いいことである。

６/７～７/１８の展示にはいつものことだが、名画が揃っている。最近よくでる
下村観山作“大原御幸”、速水御舟の“茶碗と果実”、徳岡神泉の“蓮”、
上村松篁“星五位”、小倉遊亀“Ｏ夫人座像”、加山又造“月と犀”、福田平八郎“雨”、
森田曠平“鐘巻”など。このうち、星五位、Ｏ夫人坐像、雨は、日本画をみるとき
の参考にしている“昭和の日本画１００選”（朝日新聞社、１９８９年）に選ばれている。

なかでも福田平八郎が描いた右の“雨”が気に入っている。この絵は４回くらい
見ている。最初にみたのは０４年の２月、広島県の下蒲苅町にある蘭島閣美術館
で開催された福田平八郎展。画集をみていたときは、なぜこれが近代日本画の
白眉と呼ばれるのかピンとこなかった。が、この絵の前に立ってじっとみているうち
に絵に力があることに気がついた。雨滴がぽつぽつと瓦の上におちる感じをよく
写している。同じ形の瓦に落ちる雨滴の染みの模様は不規則でばらばら。
単色で単純化された瓦のフォルムで構成されてるが、瓦の表面や起伏の質感
が実に写実的に捉えられている。福田はこの頃、日本画にまつわる精神主義
を排して、自分の感性で自然の実相に迫りたかったようである。

この画家には似たような“漣”（さざなみ）という傑作があるが、なかなか会えない。
辛抱強く待つしかない。